蔣術：2000年，全國約有800人在從事昆曲工作，號稱“八百壯士”，人非常少市場也很小。但是從2003年白先勇打造青春版《牡丹亭》之后，如今，昆曲是一種關乎文化與時尚的情結。

這么多年來，牡丹亭始終不是和湯顯祖掛鉤，而是和昆曲、白先勇放在一起。先有“廳牡”（廳堂版牡丹亭），在北京，演出廳堂版《牡丹亭》的皇家糧倉，現在被人稱之為“聽白先勇的地方”。然后 “青牡”（青春版牡丹亭），現在開始搞“校牡”（校園版牡丹亭），在北大校園里搞起了海選pk。 “校牡”將在三個月后在大講堂公演，報名有80人，這在一個大學有80個人來報名唱昆曲不算少了。

海選驚喜迭出的同時，少不了雷人的橋段，現場聽到的曲目居然從《鎖麟囊》、《玉簪記》一路跑到了《綠島小夜曲》和《傳奇》。但是白先勇看著仍然高興。他只要看到年輕人喜歡昆曲，他就高興。

2004年11月到上海演出，單場票價炒到1200元人民幣。白先勇跟演出商、邵氏影視家族老牌名伶何莉莉商量：你一定要給我留一批半價票，我要找學生看。白先勇意在“為昆曲的后50年培養一批鐵桿粉絲”。

我去年年底去北大看了一場青春版“玉簪記”，主演的依舊是俞玖林、沈豐英。整個現場走的是一個非常輕松，甚至搞笑的氣氛，邊演邊講，看得出來走的還是普及的路線。如果真從專業角度來看， “白玉簪”女主角陳妙常的服裝不是道姑傳統的藍白格“水田衣”，改成了青綠色織錦緞繡蓮花，美則美矣，卻破壞了昆曲“寧穿破不穿錯”的規矩。

不過年輕人更在乎的是美不美。用白先勇自己的話說就是“昆曲是治療浮躁的心態的最好藥劑”。 有人說，“看不懂，進去睡覺也一定要和我們六百年的文化遺產一塊睡?！?/span>

去年的《穿越后梅蘭芳時代》也是走青春路線，主創隊伍平均年齡三十歲。平均年齡僅28歲的三位靚麗的京劇青衣花旦為主演，用話劇的方式來再現京劇傳奇年代。中央芭蕾舞團的《牡丹亭》是走混搭路線，舞美和服裝請的是和田惠美，他拿過奧斯卡最佳服裝設計獎。昆曲、芭蕾搭配著德彪西的音樂，倒也效果不錯。

也許，這正是昆曲的時代對了，這是個傳統藝術走青春化、玩混搭的年代。